Odkar mu je leta 1994 pozirala domiselna pop zvezda Björk, je Rankin že več kot 25 let streljal največja glasbena imena - od ikon iz 1970-ih Debbie Harry in David Bowie do sodobnih umetnikov, kot sta Rita Ora in Akala. Skoraj 200 njegovih klasičnih glasbenih portretov je predstavljenih v njegovi novi knjigi Play, ki združuje njegov drzen portret z njegovimi zakulisnimi zgodbami o sodelovanju z glasbenimi legendami.
Lansko leto je bilo za Rankina zasedeno, poleg običajne delovne obremenitve pa je bilo še nekaj velikih projektov. Eden najpomembnejših med njimi je bila njegova serija 12 portretov ključnih delavcev NZS ob 72. obletnici državne zdravstvene službe, ki jih je pandemija COVID še bolj razburila. Prav o tem projektu je razpravljal v svojem naslovnem enournem pogovoru na Super Stageu na The Photo Show: Spring Shoots, ki si jih lahko na zahtevo ogledate kar tukaj.
Poleg projekta NHS sta prišli še njegova televizijska serija Sky Arts Rankin's 2022-2023 in digitalna razstava Lost for Words, na kateri so bili predstavljeni znani ljudje, fotografirani ob ozadju podob najbližjih, ki so umrli. Ideja programa Lost for Words je bila poudariti potrebo po odprti razpravi o žalosti in smrti.
Kljub svojemu napornemu urniku dela si je Rankin vzel čas za pogovor z Digital Camera o knjigi Play; njegovi navdihi; njegovo potovanje skozi dokumentiranje največjih obrazov v glasbenem poslu; njegov kreativni pristop, poroka filma in digitalnega dela; in nekaj njegovih bolj bizarnih srečanj z glasbenimi legendami.
Ali obstajajo kakšni fotografi, ki jih občudujete, ki snemajo glasbene fotografije in kako so navdihnili vas ali vaše delo?
Veliko fotografov, na katere sem se res zazrl, ko sem šele začenjal, je posnelo neverjetne podobe glasbenikov. Prav naslovnice albumov so bile med prvimi mojimi fotografskimi navdihi. Ne glede na to, ali je David Bailey fotografiral Rolling Stones ali Gered Mankowitz's The Jam, so ti fotografi fotografirali neverjetne portrete in zdelo se je, da so le prišli do bistva ljudi, ki so jih fotografirali. Mislim, da ima moja ljubezen do portretne fotografije tam nekaj korenin.
Katere okoliščine so privedle do tega, da ste najprej fotografirali glasbenike?
Moja prva velika seja z glasbenikom je bila z Björkom. Njena založba je stopila v stik z Dazed & Confused in vprašala, ali želim na novinarsko sejo. Jelo je živce, saj je bila že leta 1994 ikonična, jaz pa na začetku svoje kariere.
Kako običajno deluje naročanje portretov glasbenikov?
Vse je odvisno od projekta. Glasbenike fotografiram za tisk, kjer se bo njihova ekipa obrnila in me naročila, včasih pa povabim ljudi, da se fotografirajo za uvodnike moje revije Hunger.
Povejte nam več o svojih kreativnih miselnih procesih za svoje glasbene portrete.
Veliko verjamem v to, da pustim ljudem, da se izrazijo. Glasbeniki morajo biti po svoji naravi izvajalci in jaz sem tu, da to zajamem. Fotografiranje, kjer je osebi, ki jo fotografiram, neprijetno ali pa ni sama, ne bo nikoli uspelo - zato se pogovorim in spoznam varuško … in gremo od tam.
Imate najljubšega glasbenika, ki ste ga fotografirali?
Kar nekaj ljudi sem fotografiral, kjer bi skočil, če bi jih spet fotografiral. Rolling Stones so nedvomno tam zgoraj. In morda Bono - ima neverjetno energijo in se resnično lahko poveže s fotografom.
Kateri so največji izzivi, ko fotografirate znane glasbenike?
Fotografiranje ikon prihaja z lastnimi izzivi. Če fotografirate nekoga ikoničnega, na primer Debbie Harry, potem najtežje ni nič z njim - vse je povezano z vami. To so ljudje, pri katerih ste videli na tisoče neverjetnih podob, vsak od teh ikoničnih posnetkov se vam vžge v misli. Torej, ko se približam snemanju z njimi, moram to poskusiti izključiti.
Bilo bi tako enostavno biti referenčen, toda boljšo podobo dobite, če se povežete z znanimi glasbeniki in jih posnamete takšne, kot so, ne pa takšni, kot si jih predstavljate. Toda slike, ki jih daš na koncu, morajo ustrezati zgodbi: Björk mora biti videti kot Björk, Madonna kot Madonna.
Kaj je najbolj presenetljivo, kar se je zgodilo med fotografiranjem glasbenika?
Med javnim fotografiranjem glasbenika so me mobingirali, toda mislim, da bi za mednarodne zvezde to bilo sestavni del. Mogoče, ko se je David Bowie oglasil na našem snemanju zmedenih in zmedenih z volčjo masko, ki jo je nosil precej dolgo - resnično sem mislil, da bom namesto mene sedel eden najbolj ikoničnih obrazov v glasbi in ne- človek bi vedel, kdo je bil!
Ali imate kakšno najljubšo nastavitev osvetlitve za svoje portrete?
Ne bi rekel, da imam en poseben slog, ki ga ves čas uporabljam. Najraje se ugibam pri osebi, ki jo fotografiram, in o tem, kaj govori s svojo glasbeno persono. Nekaterim glasbenikom ustreza veliko sence in kontrasta, drugim nekaj bolj mehkega. Večina mojega dela temelji na studiu, zato lahko nadzorujem vse elemente. Mislim, da sem verjetno bolj poročen z lokacijo svojih poganjkov kot same postavitve.
Se je vaš pristop k glasbenim portretom med delom za vas spremenil Zmeden in zmeden in kasneje streljanje za Lakota ?
Moj slog se je v zadnjih 30 letih zagotovo spremenil. Bila sem bolj drzna, invazivna in bolj "v obraz" z Dazed; Mislim, da sem se zdaj nekoliko omilil. Osebi, ki jo streljam, dam več prostora. Zdi se, da gre bolj za sodelovanje kot za zaslišanje.
Številni predmeti v Igraj zdi se, da ste sproščeni, a hkrati razdraženi - ste šli po določenem videzu ali se je to sčasoma razvilo?
V preteklosti sem že velikokrat poskušal določiti svoj videz. To je ena tistih stvari, ki me veliko vprašajo. V resnici pa ne vem, ali imam sam po sebi slog, bolj način povezovanja. Zavzemam se za čustveno povezavo z varuško, za vez, ki se bo srečala - upam, da ne samo zame, ampak tudi občinstvo, ki si sliko ogleda pozneje.
Kaj, če sploh, storite, da sprostite motive na svojih portretih?
Vprašajte koga iz moje ekipe in rekli bodo, da se rad pogovarjam. Ne šalim se, ne dražim in ne provociram; Z vami se bom pogovarjal in se šalil. Vem, da tudi superzvezdnikom ni vedno všeč, da bi jih fotografirali, zato je moj cilj čim bolj udoben.
Vaši glasbeni portreti trajajo več kot 25 let - imate v tem obdobju najljubšo glasbo ali imate raje starejšo glasbo?
Glasba je v mojem življenju vedno igrala pomembno vlogo. V mojem studiu vedno igra glasba in ni vse eno obdobje. Naučil sem se dovoliti svoji ekipi, da prevzame nadzor nad seznamom predvajanja Spotify, in tako dobim pravo mešanico svojih junakov, kot so The Rolling Stones, in nekaj nostalgije iz devetdesetih, kot sta The Stone Roses in Oasis. Tudi mene navdušujejo nad novimi izvajalci - prvič sem slišal glasbo Celeste, ko sem bil na snemanju.
Je doba digitalnih fotoaparatov spremenila vašo fotografijo ali vaš način dela?
Obožujem film: navdušenje in ljubezen do analognih kamer, še posebej tistih, ki sem jih uporabljal na začetku kariere, sta zagotovo prisotna. Vendar je prehod na digitalno s povečanjem števila posnetkov, ki sem jih lahko posnel, in priložnost, da takoj pregledam svoje delo … popolnoma spremenil moj način dela. Zdaj lahko skozi to, kar razmišljam, pokažem in govorim modele, moja ekipa pa lahko vidi vse na vsakem koraku. Izboljšala je našo komunikacijo in pomagala v vsakem snemanju vnesti duh sodelovanja, ki ga imam rada.
Kakšen je bil izbor slike za knjigo?
Izbor je vedno težko zožiti. V knjigi miz je vedno več slik in več ljudi kot strani. Ko smo enkrat dosegli idejo, da bi poglavja razdelili na teme, ne tako kronološko, kot so bile druge retrospektive, je bilo lažje prepoznati lepilo, ki je slike držalo skupaj. Včasih je tisto, kar traja največ časa, izdelati pripoved in ne izbrati, katere slike uporabiti, da bi jo povedali.
Ko se vračam po svojem arhivu, je bilo najbolj smešno, na kar sem naletel, koliko teh slik takrat umetnikom ni bilo všeč. Njihovi lasje niso bili na mestu, ni jim bil všeč koncept snemanja, niso mi bili všeč … ampak zdaj, kako se zdi, da te slike popolnoma poosebljajo, kdo so bili; kot vsi drobci, ki naredijo streljanje. Lasje, ličila in oblikovanje se združujejo, da kodificirajo njihovo kariero.
To vedno poskušam narediti s svojim delom. Fotografiram ne samo zato, da ujamem to osebo v tistem trenutku … to sliko želim ustvariti; slika, ki vam pove vse, kar morate vedeti.
Če bi kdo razmišljal o nakupu Play, kako bi mu to opisal?
Rock 'n' roll založništvo fotografij.
Kakšen je vaš trenutni komplet za fotografiranje portretov?
Lockdown je za dela s portretnimi poganjki zdaj naredil malo ključa. Ključna stvar zame pa je … maska za obraz!
Kaj bi svetovali mladim nadebudnim fotografom za fotografiranje portretov?
Poiščite svoj način, da se povežete z varuško in bodite empatični. Pred objektivom fotografa je lahko zastrašujoče, zato poiščite način, da se sprostijo in vam zaupajo. Ne pozabite, da sliko gradite skupaj.
Kaj je naslednje za vas?
Zaseden sem kot vedno! Imam pa nekaj odličnih projektov z rožami, nekaj, s čimer sem začel eksperimentirati med prvo zaklepanjem. V naslednjih nekaj mesecih jih bom izdal več. Zame so nekaj osebnega in nenavadnega, zato je to vznemirljivo.
Oglejte si pogovor Rankin's Super Stage tukaj
50 najboljših fotografov doslej
Najboljše knjige o fotografiji
Fotografija kaže spomladanske poganjke
