Britanski modni in portretni fotograf Ki Price se je po daljšem obdobju snemanja aktualnih zadev obrnil k modnim in slavnim portretom. Ki je bil navdihnjen z realizmom sredine dvajsetega stoletja in inovativnimi, ikoničnimi modnimi fotografi, je Ki izpopolnil svojo obrt in njegova natančna pozornost do detajlov je njegovo delo dvignila na drugo raven.
Ki je že vrsto let streljal za Vivienne Westwood in druge modne blagovne znamke, je Ki znan po tem, da v svoje podobe vnaša "alternativni" slog in ideje. Ki bo nastopil na sejmih Photo Show & Virtual Festival The Show Show, ki bo potekal od 20. do 21. septembra. Dvodnevni dogodek bo imel prek 100 brezplačnih pogovorov na spletu.
Kiovi pogovori bodo v nedeljo, 20. septembra, ob 14.20 BST (09.20 EDT), v ponedeljek, 21. septembra, ob 15.25 (10.25 EDT).
• Prijavite se za brezplačni festival zdaj
V tem času izveste več o Ki in njegovi dosedanji karieri, ko je pred nastopom na dogodku odgovoril na pet hitrih vprašanj …
Pet hitrih vprašanj s Ki Price
1. Ko fotografi po vsem svetu fotografirajo tako raznolikost slik, kaj za vas pomeni "alternativni slog" in kako ga dosežete?
Želim si, da bi ljudje imeli dobre izkušnje, ko jih fotografiram, in to je tisto, kar prinaša alternativni slog. Ko vidim fotografijo Annie Liebovitz ali Nicka Knighta, vem, da je to ena izmed njihovih slik … Nisem tako dobro znana kot oni, a me hkrati močno zanimajo subkulture in mislim, da to naleti na moje posnetkov.
Kako dosežem alternativni slog, tako da ljudi sprostim na snemanju. Ugotovil sem, da je najboljše, če na snemanje pripeljete zvočnik Bluetooth. Videli boste, da nekdo tapka z nogo in ga opomni na album, ki so ga poslušali, ko so bili mlajši - kmalu se začnejo sproščati.
2. Eden od vaših pogovorov bo zajemal London v zapori - čuden čas za vse, ki živijo v mestu. Kakšno je bilo fotografiranje praznih ulic?
Ob tem sem čutil, da me bodo ujeli, čeprav sem imetnik tiskovne kartice. Toda te dogodke je bilo treba zabeležiti; naprej bodo postali velik del naše zgodovine.
Glede na to, kateri kanal ste gledali, je bilo tisto, kar so mediji prikazovali, zelo nasprotujoče si. Ko sem šel na snemanje v London, sem imel en objektiv - z drugim v žepu - majhen stativ, ki ga običajno ne uporabljam, in rekel sem si, da moram biti hiter.
Nisem vedel, kaj lahko pričakujem, ker živim zunaj Londona v domačih okrožjih, in medtem ko so televizijske novice prikazovale bolniško osebje pod pritiskom, ko se sprehajate s psi, kjer živim, je to kot običajno, čeprav se ljudje socialno distancirajo .
London je bil torej zelo srhljiv in zelo apokaliptičen, zato sem slike postavil črno-belo. V bližini ni bilo nikogar, zelo čudno je bilo biti ob 8.30 v londonskem Cityju in nihče ni bil tam, razen občasnega čistilca ulic.
Vsi so upoštevali omejitve zaklepanja. Spomnil me je na tisto, kar sem slišal o Londoncih v Blitzu v 2. svetovni vojni - združeni in držani skupaj.
3. Ali je pri fotografiranju portretov vaša naloga ustvarjati izraze in čustva - ali čakate, da vam jih dajo motivi?
Nisem velik ljubitelj spreminjanja tega, kako so ljudje; Želim, da je slika resnična slika. Želim, da čarovnija prihaja iz zakulisja, tako da če imam pet minut časa in imam pomočnika ali nekaj pomočnikov, je moj ključni čas 10 minut, ki jih imam z mojim modelom, preden začnemo snemati.
Poznam tehnično plat - katera koli delovna oseba pozna tehnično plat svojega dela - tako lahko posname že v petih minutah ali manj, če to res moram.
Gre bolj za to, kako ljudi pripeljete do nastopa in zame je to vedno najpomembnejši vidik snemanja.
Igralci in glasbeniki so najboljši ljudje za sodelovanje: z glasbeniki, za katere veste, da boste dobili razpoloženje; z igralci, za katere veste, da se bodo vedno igrali.
Ljudje naravno gredo tja, kamor želijo; najtežje je imeti nekoga, ki ni vajen fotografiranja in ki ne mara fotografiranja. V teh primerih se morate bolj potruditi z oblikami itd.
4. Snemanje mode skozi leta ste verjetno videli veliko trendov, ki prihajajo in odhajajo. Ali obstaja poseben slog, ki se vam vedno znova vrača?
Ključna stvar v tem trenutku je trajnost. Z Vivienne Westwood sodelujem že leta in vedno se je ukvarjala s trajnostjo.
Pred kratkim sem se o tem pogovarjal z njo in jo vprašal, kaj meni o ljudeh, ki skačejo po trajnosti, ker se mi je zdelo, da ljudje to počnejo samo zato, ker je to kul.
In rekla je, da ni pomembno, kaj bi ga lahko poganjalo - ključno je, da se to dejansko dogaja. V smislu sloga je trajnost ena mojih glavnih stvari.
5. Ste uporabnik Sony Alpha 7. Kateri so bili najboljši vidiki snemanja na brezzrcalne kamere od njihovega prihoda na trg?
Obožujem snemati brez zrcal in eno vprašanje, ki mi ga postavijo, je, zakaj v studiu ne uporabljam srednjega formata. Zame obstaja izplačilo.
Pri srednjem formatu dobim tri sličice na sekundo in precej velike datoteke, ki se počasi prenašajo v računalnik. Zahvaljujoč socialnim medijem je danes drugačna energija, ki ji morate biti sposobni slediti.
Moja glavna kamera je torej Sony A7R IV, ki ima 61MP senzor in AF z očmi, vendar je kompakten in lahek. AF z očmi je bila absolutna božja dar - ko zajamem gibanje, vem, da bodo desni deli slike ostri.
Pred dnevi sem asistentu pokazal sliko v Capture One. Povečal sem 400% in ni bilo nobenega razpada; podrobnosti v očeh so bile ostre kot britvica, model pa je nosil očala.
Če bi lahko imel samo eno lečo v torbi, bi bil to Sony FE 55mm f / 1.8 ZA Sonnar. Je cenovno ugoden, je Sony Zeiss in je majhen.
Z A7R IV in tem objektivom veste, da lahko posnamete fotografijo v vsaki situaciji, tudi če ste na poroki ali zabavi - lahko jo prenesete in slike so dovolj dobre za kateri koli uredniški prispevek. In zame je to ogromno.
TPS 2022-2023: Pet hitrih vprašanj z Davidom Yarrowom
9 razlogov za obisk virtualnega festivala The Photo Show
Ponovno zajemite čarobnost filmske fotografije s programom The Photo Show
